miércoles, 23 de febrero de 2011

Pinocho del siglo XXI

En cineasta mexicano Guillermo del Toro guía desde hace más de un año la preparación de la adaptación hollywoodiense de este clásico de Carlo Collodi de 1882. Los bocetos del artista Gris Grimly, muy conocido por haber ilustrado obras de Edgar Allan Poe, impulsaron en 2002 la enésima edición de la conocida novela en EEUU, y a partir de ahí surgió la idea de esta película de animación, que está producida por Pathé y la Jim Henson Company.



Foto: El País

El proyecto se realizará con la técnica de 'stop-motion' o captura de imagen, y presenta la originalidad de mostrar una visión más oscura y tenebrosa del muñeco de madera que sueña con convertirse en un niño de carne y hueso. Así, a diferencia del personaje original, este Pinocho no es tan adorable e inocente, sino que tiene un punto malvado y disfruta gastando bromas pesadas a todos los que le rodean.
El rodaje de la película, cuyo inicio está previsto para finales de este año, durará al menos dos años debido a la lentitud de los rodajes de animación en stop motion. Esto es, aproximadamente para el 2014 podremos disfrutar de este Pinocho rebelde que está creando el tandem del Toro- Grimly.

A esperar toca...

jueves, 17 de febrero de 2011

Ya huele a Almodóvar...

A modo de curiosidad, para todos aquellos que os seguís sorprendiendo en cada película de Pedro Almodóvar, os dejo aquí el teaser de la que será su próxima película, que ya se puede encontrar en la página web de su productora, El Deseo.


                                                                                                  Foto: El Deseo


La piel que habito está inspirada en una novela de Thierry Jonquet llamada Tarántula, y contará con la interpretación de Antonio Banderas, Elena Anaya, Marisa Paredes y Blanca Suárez, entre otros.

Ya queda poco, muy poco, para que podamos verla en cines, ya que la página de El Deseo anuncia ya que el estreno será en Septiembre, así que...¡Empieza la cuenta atrás!

miércoles, 16 de febrero de 2011

De Pa Negre y los Goya

Agustí Villaronga triunfa con Pa Negre


La película Pa negre se convirtió el pasado domingo en la gran triunfadora de los premios Goya. Y no sólo por haber conseguido hacerse con nueve de los catorce premios a los que optaba, entre los que destacan los de Mejor Película y Mejor Director, sino porque se ha convertido en la primera película rodada en lengua oficial española distinta al castellano que consigue el Goya principal.


                                                                                         Foto: FilmAffinity



Y es que al talento de su director, Agustí Villaronga, le tocaba ser premiado, 20 años después de haber recibido otro Goya al mejor guión original por El niño de la luna. Este nuevo largometraje, en el que habla de los años de la posguerra rural en Cataluña, devuelve el sin sabor de malos recuerdos de guerra en nuestro país. Sin embargo, su director señala, en una entrevista concedida a El País esta semana, que no pretende hablar de guerra, "sino de la sociedad que emerge tras un conflicto. Y obviamente es más sencillo para mí hablar de algo que conozco y por tanto centrarme en Cataluña." Con respecto a la noche de los Goya, Agustí confiesa "sinceramente, recuerdo poco lo que me pasaba por la cabeza. Cuando Nora Navas se llevó el galardón a la mejor actriz, pensé: "estamos abocados a los premios grandes"".

Sin duda, Villaronga tenía razón, ya que Pa Negre fue galardonada con los premios más importantes de la gala. Además de Mejor Director y Mejor Película, los actores fueron plenamente reconocidos llevándose los premios de Mejor Actriz Principal y Mejor Actor y Actriz revelación, premios que recayeron en los dos jovencísimos actores que interpretan esta historia.

Así que ya sabéis, aprovechad la reposición de esta película en los cines españoles, que a partir de mañana estará en la cartelera de más de 110 salas, para ir a disfrutar de este largometraje de nuestro cine que tan buen aval ha obtenido en los Goya.

viernes, 11 de febrero de 2011

Un western a por los Óscar

                                       Fuente: http://www.blogcinefilos.com/


Ficha técnica

Título: Valor de Ley (True Grit)

Dirección: Joel y Ethan Coen

Guión: Ethan Coen y Joel Coen

Basado en la novela de: Charles Portis

Productores: Scott Rudin, Steven Spielberg, Joel Coen y Ethan Coen.

Música: Carter Burwell

Director de fotografía: Roger Deakins

Duración: 110 minutos
                                                   
                                                      

La revista Fotogramas, en su versión online, me dio la oportunidad ayer por la noche de ver el preestreno en versión original de la película Valor de Ley (True Grit), el nuevo largometraje de los hermanos Coen que se estrena hoy en nuestros cines.
Con un reparto de lujo, encabezado por Jeff Bridges (Iron Man, Corazón Rebelde) y Matt Damon (Invictus, El Mito de Bourne), Joel y Ethan Coen nos ofrecen un remake de la película de John Wayne de 1969 titulada de la misma forma.

Sinopsis

Después de que su padre haya sido asesinado de un disparo, Mattie Ross (Hailee Steinfeld), de 14 años, decide dar caza al asesino, Tom Chaney (Josh Brolin), y consigue convencer para que realice el trabajo al un alguacil, Rooster Cogburn (Jeff Bridges), que deberá encontrar al asesino en tierras indias antes de que un ranger de Texas, La Boeuf (Matt Damon), le atrape por otro asesinato.

Crítica

Este remake, dirigido por los hermanos Coen, nos traslada al ambiente del oeste de las películas western más tradicionales. Con un decorado minimalista y un número muy reducido de actores, el resultado conseguido es digno de alabar. El ritmo del largometraje acompaña al de los diálogos, ingeniosos y con pausas milimétricamente controladas.
Un Jeff Bridges excepcional guía este reparto, al que acompaña Matt Damon, con un papel completamente opuesto al que estamos acostumbrados en él, que defiende dando gran credibilidad a su interpretación. La joven Hailee Steinfeld sorprende en su papel de Mattie Ross, restando protagonismo a los dos grandes de la pantalla con un arrojo y una valentía que le hace un hueco en este género tradicionalmente de hombres. Josh Brolin es el último de los nombres conocidos en este filme, cuya aparición es tan limitada que resulta complicado hacer una valoración.
Por lo demás, la trama es la que ya conocíamos de la película de John Wayne, un poco floja e insustancial para el cine al que estamos acostumbrados actualmente, pero que entretiene, ya que los hermanos Coen consiguen en estas casi dos horas de largometraje que el espectador no mire el reloj.
Definitivamente, una de las películas protagonistas de este año, aunque la obtención de 10 nominaciones en los Óscar quizá no sea augurio de un aluvión de premios.

jueves, 3 de febrero de 2011

Luces, cámara... ¡acción!

Aquí da comienzo este blog, y no veo manera más apropiada para empezarlo que con esta entrada de presentación con título tan cinematográfico, puesto que en este espacio pretendo informar de todos aquellos aspectos relacionados con el cine actual, esperando que todos aquellos que os acerquéis disfrutéis con los contenidos, y hagáis vuestra aportación crítica sobre todo lo que os apetezca.
Mi nombre es Sara, y este ámbito, el cine, es mi pasión, por su esencia, su magia, los detalles de su creación... así que no podía existir un tema mejor para tratar en este blog, que empieza a funcionar a partir de hoy gracias a la asignatura Periodismo Electrónico.
En fin, esperando que lo que se publique en este espacio sea de vuestro agrado, finalizo esta presentación.

¡Grabando!